martes, 14 de junio de 2011

CUBISMO - Córdoba



La segunda etapa de mi "Proyecto de ciudad" se enfoca en el movimiento artístico que comenzó en Francia en el año 1907 y finalizó en 1914: Cubismo. Encabezado principalmente por Picasso, Braque y Gris. 
Parte de las figuras geométricas
que presenta la escultura
Para comenzar comentaré algunas características estéticas  de esta vanguardia. Principalmente la corriente genera una ruptura por la pintura tradicional y trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas fragmentando lineas y superficies; aparecen al mismo tiempo y en el mismo plano vistas diversas del objeto. No existe en obras típicas un punto de vista único. Para realizar este trabajo me basé es una escultura importante de Antonio Seguí que se encuentra en el Nudo Vial del Cerro de las Rosas. Ésta se denomina "Mujer Urbana".

Transparencias de distintas perspectivas

La elección de la misma se debe a la existencia de lineas rectas de la figura humana que presenta la obra, tal como presentaba Picasso en la pintura " Las señoritas de Avignon".


En mi producción fotográfica podemos observar seis imágenes, las cuales representan aspectos típicos del movimiento, tanto de la etapa analítica como también sintética.
En cuanto al balance de color que utilicé a la hora de capturar las fotografías opté por la gama de los colores fríos tales 
Collage con "recortes"
como los grises y azules, aquellos que identificaban a los artistas cubistas dado que eligieron suprimir los colores más cálidos que caracterizaban al impresionismo. Cabe destacar que no existe una sensación de profundidad en cada una de las imágenes como tampoco el detalle. Al mismo tiempo la figuración de las  fotografías son difíciles de descodificar tal como presentaba las obras de Picasso y Gris. Unas de mis "obras" se observa un collage con "recortes" dado que una de las herramientas que utilizaban más que todo los cubistas sintéticos era la de sobreponer imágenes recortadas tanto de papel como de telas.
Comparacìón con "Desnudo bajando la 
escalera" por Duchamp


Luego de todo lo demás mencionado, unas de las características cubistas que apliqué, la cual no se identifica de inmediato con el Cubismo en sí, fue la del movimiento que aparece en la etapa artística cubista de Marcel Duchamp.


Sensacìón de movimiento. Representación
de la "Mujer Apurada"
Éste fue epecialmente conocido por su actividad artística, su obra ejerció una fuerte influencia en la evolución del movimiento pop. Su obra reconocida "Desnudo bajando una escalera" de 1911 sorprendió en primer lugar por su título, que pintó en el mismo lienzo. El desnudo era un tema artístico con unas reglas fijas ya establecidas, que desde luego no incluían figuras bajando por escaleras. Duchamp mostró la idea de movimiento mediante imágenes superpuestas sucesivas, similares a las de la fotografía estroboscópica. Tanto la sensación de movimiento como el desnudo no se encuentran en la retina del espectador, sino en su cerebro. Èste conjunto de herramientas utilizadas por el artista estuvieron presentes a la hora de capturar las imágenes.
Video de acercamiento pasado a fotografía

Para finalizar, debemos saber que la escultura pretende mostrar la realidad de la mujer "urbana" hoy en día, precisamente generar una cierta sensación de apuro que representan éstas en la actualidad y al mismo tiempo cabe destacar que los cubistas no pintaban por que sí, si no que tenian como objetivo representar la realidad en un nuevo lenguaje en el cual su verdadera importancia era el hecho de plantear la pintura no como algo ajeno a una simple motivación visible, sino como una reflexión intelectual.

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